Cherish Menzo
FRANK
mercredi 28 avril vendredi 30 avril
texte détaillé
Depuis toujours, ce que l’on nomme « monstre » nous aide à comprendre la culture, l’époque, et les contextes historiques qui l’engendrent. Avec FRANK, abréviation de Frankenstein, Cherish Menzo s’intéresse
à la façon dont le monstrueux est une incarnation métaphorique des croyances et récits qui nous terrifient autant qu’ils nous attirent. En créant du mouvement par la distorsion, les quatre interprètes, fascinant-es, livrent une performance à la croisée du rituel, de l’apocalypse et du carnaval.
Après JEZEBEL et DARKMATTER, FRANK clôt un triptyque consacré à l’identité noire, qui explore les multiples intersections de la diaspora africaine de manière reconnaissable et abstraite. Les identités sont remises en question, la chair se tord jusqu’à l’explosion, l’intolérable.
english
After JEZEBEL and DARKMATTER, Cherish Menzo brings to a close with FRANK a trilogy dedicated to Blackness, exploring the myriad intersections of the African diaspora in ways that are both recognisable and abstract. Identities are questioned; flesh twists until it bursts, reaching the point of the unbearable.
Texte en langage simplifié (FALC)
Ce spectacle s’inspire de Frankenstein.
Frankenstein est le personnage d’un roman.
C’est un monstre.
Les monstres font peur.
Mais ils sont aussi fascinants.
Cherish Menzo parle aussi du corps des personnes noires.
4 danseurs et danseuses se tordent et dansent sur scène.
C’est comme :
- Un rituel
Un rituel c’est un geste qui se répète. - Un carnaval
- L’apocalypse
L’apocalypse c’est la fin du monde.
Cherish Menzo / GRIP & Theater Utrecht en collaboration avec Dance On Ensemble
concept et mise en scène Cherish Menzo — création et interprétation Malick Cissé, Mulunesh, Omagbitse Omagbemi, Cherish Menzo — interprétation par quatre des artistes suivant-es Mulunesh, Malick Cissé, Omagbitse Omagbemi, Naomi Katthagen, Tim Persent, Camilo Mejía Cortés, Cherish Menzo — création son Maria Muehombo a.k.a M I M I — création vidéo Andrea Casetti — régie son et vidéo Arthur De Vuyst — scénographie Morgana Machado Marques — lumière Ryoya Fudetani — dramaturgie Johanne Affricot, Renée Copraij — costumes Cherish Menzo — texte Khadija El Kharraz Alami, Cherish Menzo — conseils artistiques Khadija El Kharraz Alami, Nicole Geertruida — stage Sarah Garnaud, Alice Bröker — surtitrage Jennifer Piasecki — régie Pieter-Jan Buelens, Arthur De Vuyst, Ryoya Fudetani, Hadrien Jeangette — graphisme Nick Mattanv
Biographie
Cherish Menzo est une chorégraphe et danseuse qui vit et travaille à Amsterdam et à Bruxelles.
Diplômée de la haute école des arts (HSK) à Amsterdam, elle danse dans des productions de Lisbeth Gruwez, Jan Martens, ou encore Nicole Beutler, et travaille avec Akram Khan, Ula Sickle, Olivier Dubois ou encore Eszter Salamon.
Elle a réalisé « EFES », avec Nicole Geertuida (2016), « LIVE » avec le musicien Müşfik Can Müftüoğlu (2018) et « JEZEBEL » (2019), qui reçoit le prix Amsterdam Fringe. Elle a remporté le prestigieux prix Charlotte Köhler de la Fondation Prins Bernhard (2022,Amsterdam). Sa pièce DARKMATTER a obtenu le prix de théâtre de la banque BNG (2023) ainsi que le prix de la meilleure mise en scène du jury néerlandais des arts dramatiques. En 2024, elle a reçu le prix Gieskes-Strijbis Podium, le plus grand prix scénique décerné aux créateurs en milieu de carrière aux Pays-Bas.
L’œuvre de Cherish Menzo s’intéresse à la transformation du corps sur scène et à l’«incarnation» de différentes images physiques. Elle part en quête de l’étrange, du troublant, de l’énigmatique et du monstrueux pour donner corps et matérialité à des formes spéculatives et à des fictions.
Cherish Menzo codirige GRIP (ouvre dans un nouvel onglet) avec Femke Gyselinck, Jan Martens et Steven Michel.
Mentions
remerciements Mildred Caprino, Anne Goedhart, Rodney Frederik & Winti Formation “Krin Ati,” Daryll Geldrop, Ernie Wolf, Sandra Menzo, Shavelie Menzo, Madeleine Planeix-Crocker, Johanna Cool, Anne de Andrade, Victor Dumont, Keiko Yamaguchi, Haruna Tanaka, Sensei Taneda, Ima Tenko, Indrė Jurgelevičiūtė (kanklės), Blair Taylor (violon), Paul Thurlby — production GRIP & Theater Utrecht (Dagmar Bokma, Anne Breure, Maartje de Groot, Kelly de Haan, Teun de Loos, Philip den Uyl, Hanne Doms, Seline Gosling, Anneleen Hermans, Tom Hemmer, Leonie Jekel, Aline Jobse, Naomi Lantveld, Myrthe Ligtenberg, Thomas Lloyd, Rudi Meulemans, Lize Meynaerts, Klaartje Oerlemans, Jennifer Piasecki, Florien Smits, Sylvie Svanberg, Bregt van Deursen, Ad van Mierlo, Yoni Vermeire , Nele Verreyken Vincent Wijlhuizen, Kato Wilms) — en collaboration avec Dance On Ensemble / Bureau Ritter — diffusion internationale A propic – Line Rousseau, Marion Gauvent — coproduction Kunstenfestivaldesarts, Carreau du Temple – Établissement culturel et sportif de la Ville de Paris, Productiehuis Theater Rotterdam, Julidans Amsterdam, PACT Zollverein financé par le Ministère de la Culture et de la Science de l’État de Rhénanie-du-Nord-Westphalie, Festival Montpellier Danse 2025, le Centre chorégraphique National d’Orléans – Direction Maud Le Pladec, Tanzquartier Wien, Teatro Municipal do Porto, festival d’Automne à Paris, One Dance Festival, Perpodium — avec le soutien de Centre nationale de la danse à Pantin, BRONKS, KWP Kunstenwerkplaats, l’Atelier de Paris – Centre de développement chorégraphique national — avec le soutien financier du Gouvernement flamand, Tax Shelter du Gouvernement fédérale belge par Cronos Invest, BNG Bank Theaterprijs, Charlotte Köhler Prijs van het Cultuurfonds, Culture Moves Europe, un projet financé par l’Union européenne et le Goethe-Institut
Ce travail a été réalisé avec l’aide financière de l’Union européenne. Les points de vue exprimés ici ne peuvent en aucun cas être considérés comme reflétant l’opinion officielle de l’Union européenne
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Tarifs
Tarifs à choix
CHF 30.- | soutien
CHF 20.- | suggéré
CHF 15.- | mini
CHF 10.- | accessible
Le tarif à choix, mis en place en août 2024, a pour objectif de rendre la programmation du Pavillon ADC accessible à tous-tes, sans avoir à présenter de justificatif.
Les tarifs sont désormais accompagnés d’un petit nom, afin que vous puissiez vous repérer dans l’économie du spectacle vivant sur laquelle reposent en partie nos activités, tout en choisissant le tarif le plus adapté à vos moyens.
Mesures Accès culture
— carte 20ans/20francs | CHF 10.-
— Les chèques culture et les invitations des organismes sociaux de la Ville de Genève sont acceptés à notre guichet.
FAIRE ENSEMBLE
— atelier corporel avec Mulunesh et Malik Cissé, samedi 1er mai de 10h à 11h30
cliquez sur le lien pour plus d’informations
PARTENARIAT AVEC LE THÉÂTRE DE VIDY
Navette gratuite (ouvre dans un nouvel onglet) aller-retour le 29 avril pour les abonné-es de Vidy.
Départ : 18h depuis le Théâtre de Vidy
Infos et réservations : cliquez ici (ouvre dans un nouvel onglet)