Lia Rodrigues, Simon Wehrli & La Manufacture
Pororoca & Manifesting
créations 2027
jeudi 10 juin vendredi 11 juin
Chaque promotion d’étudiant-es en Bachelor à La Manufacture – Haute école des arts de la scène de Lausanne – termine son cursus par un spectacle créé avec les élèves et conçu par des artistes majeur-es de la scène d’aujourd’hui, invité-es spécialement pour l’occasion.
Les jeunes interprètes du Bachelor en danse contemporaine sont emmené-es cette année par Lia Rodrigues, figure essentielle de la création brésilienne et pionnière d’un art profondément enraciné dans les réalités sociales de Rio de Janeiro, et par Simon Wehrli, artiste suisse à la croisée de la danse, du théâtre et de la musique.
Une bien belle manière de célébrer les dix ans du Bachelor en danse contemporaine !
Each Bachelor class of La Manufacture – Higher School of Performing Arts, in Lausanne – finishes their degree with a show. This year, the young dancers of the Bachelor in contemporary dance are led by Lia Rodrigues and Simon Wehrli.
Texte en langage simplifié (FALC)
La Manufacture est une école de danse et de théâtre de Lausanne.
Pour la fin de l’année scolaire ils présentent un spectacle à l’ADC.
C’est aussi les 10 ans de cette école.
Il y a un spectacle de Lia Rodrigues, avec les étudiants.
Et un spectacle de Simon Wehrli, avec les étudiantes et étudiants.
chorégraphies Lia Rodrigues, Simon Wehrli — avec les étudiant-es de la promotion I du Bachelor en danse contemporaine Nicolas Alvarez, Lorette Baron, Cyprien Boone, Emmie Brovinius, Loops Corredó Brullet, Valentine Courel, Lou Ann Du Shaw, Elina Fetzner, Jasper Frank, Man Se Kim, Emilix Muroni, Zora Quattropani, Pauline Saraiva, Anna Skjaelaaen, Michèle Wegmüller — technique Ian Lecoultre
Biographie
Simon Wehrli
Né en 1983 à Winterthur, Simon Wehrli développe une pratique artistique située au croisement de la danse, du théâtre et de la musique. Formé à l’Accademia Teatro Dimitri, puis au Trinity Laban Conservatoire de Londres, il a tourné à travers l’Europe, les États Unis et l’Afrique avec le Collettivo Spettatori et le 50collective, tout en collaborant avec de nombreux chorégraphes internationaux.
Parallèlement à son travail de danseur et de créateur, Simon entretient un lien ancien et organique avec la musique. Ses instruments principaux sont la batterie, le violon et, d’une certaine manière, la voix, régulièrement présents dans ses pratiques performatives. Selon les contextes, il lui arrive également de jouer de la contrebasse, du tuba, de la guitare, du piano, ou de manipuler du matériel électronique — des instruments et outils qu’il utilise davantage comme extensions performatives que comme domaines d’expertise approfondie. Plutôt que de se qualifier de multi instrumentiste, il préfère se présenter comme un artiste « jouant de plusieurs instruments — notamment la batterie et le violon ».
Au fil des années, Simon a participé à plusieurs projets musicaux, dont My Name Is George, groupe avec lequel il a remporté un Swiss Music Award. Aujourd’hui, il poursuit cette dimension musicale à travers un nouveau groupe actuellement en construction, prolongeant sa recherche d’un dialogue continu entre mouvement, rythme et présence.
Depuis 2008, il crée ses propres pièces — Greatest Hits (2013), How to Become Clairvoyant (2016), Nature Poetry (2018), Nothing Works (Shakira, Shakira) (2020), Deep Purple (2022) — souvent en collaboration avec le Tanzhaus Zürich. Il enseigne également l’improvisation ainsi que les techniques Flying Low et Passing Through dans des institutions internationales, et intervient régulièrement au Bachelor en danse contemporaine de La Manufacture.
Lia Rodrigues
Née en 1956 à São Paulo, Lia Rodrigues est une figure majeure de la création chorégraphique contemporaine au Brésil. Formée en danse classique puis en histoire, elle cofonde dans les années 1970 le Grupo Andança, avant de rejoindre l’Europe au début des années 1980 pour intégrer la compagnie de Maguy Marin, où elle interprète notamment May B. Elle retourne ensuite au Brésil en 1990pour fonder la Lia Rodrigues Companhia de Danças à Rio de Janeiro.
Depuis 2004, sa compagnie est implantée au cœur de la favela de Maré, où elle mène un travail artistique et social d’envergure. Avec l’ONG Redes de Desenvolvimento da Maré, elle ouvre le Centro de Artes da Maré (2009) puis l’École Libre de Danse da Maré(2011). Sa démarche lie création, transmission et engagement, et articule corps, matière, politique et poésie. Parmi ses œuvres marquantes : Pororoca (2009), Pindorama (2013), Para que o Céu Não Caia (2016), Fúria (2018) et Encantado (2021).
Lia Rodrigues est lauréate de nombreuses distinctions, dont la médaille de Chevalier de l’Ordre des Arts et des Lettres, et a été élue Meilleure chorégraphe de l’année 2019 par le magazine Tanz. Elle est actuellement artiste associée à la Maison de la Danse, à la Biennale de la danse de Lyon, ainsi qu’au CENTQUATRE-Paris.
Mentions
production La Manufacture – Haute école des arts de la scène, Lausanne
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jeudi 10 juin 20:00
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vendredi 11 juin 20:00 RELAX
Tarifs
Tarifs à choix
CHF 30.- | soutien
CHF 20.- | suggéré
CHF 15.- | mini
CHF 10.- | accessible
Le tarif à choix, mis en place en août 2024, a pour objectif de rendre la programmation du Pavillon ADC accessible à tous-tes, sans avoir à présenter de justificatif.
Les tarifs sont désormais accompagnés d’un petit nom, afin que vous puissiez vous repérer dans l’économie du spectacle vivant sur laquelle reposent en partie nos activités, tout en choisissant le tarif le plus adapté à vos moyens.
Mesures Accès culture
— carte 20ans/20francs | CHF 10.-
— Les chèques culture et les invitations des organismes sociaux de la Ville de Genève sont acceptés à notre guichet.
OUVERTURE DE LA BILLETTERIE EN LIGNE
POUR LE TOUT PUBLIC : mardi 25 août
→ réservations prioritaires pour les abonné-es jusqu’au lundi 24 août